出轨幻想

电影过半，一直在思考这三个故事究竟的共同点在哪里，知道最后，故事又会到了和开始一样的场景里，作家在昏暗的酒店房间里。

耳边隐隐响起一个小男孩的声音“Watch me”。

故事大概就是一个作家，因为自己接了情人的电话而导致自己的儿子在无人看管的情况下溺死在泳池里。

故事一美国服装间谍，在酒吧遇见一个吉普赛女子，并且最终倾其所有救她的女儿。

我理解的这是作家的希望，或者说是憧憬，自己竭尽所能最终可以救回自己的孩子，最后吉普赛女人重新回来找这个间谍，并且愿意和他一起离开并表示没有这个女儿。

我觉得这个女儿其实是存在的，因为在最后的两个人一起开车的镜头女人向车的后座意味深长的看了一眼。

不过最后这辆车消失在了公路上。

只能说明这只是那个作家的一个美好的幻想。

故事二一个因为自己一次误伤导致无法见到孩子的女人。

每当她有机会再次见到自己的孩子的时候，却总是有各种情况发生导致她无法随心。

最终前夫终于原谅了她，给她的家里打电话，却最终房间里已经空无一人，她已经决定放弃并提着行李离开了。

阴差阳错。

这个故事表明，作家一直挣扎于是否是自己的错误而害死了孩子。

所以当她再次见到前夫的时候，前夫一直质问她是否真的伤害了这个孩子。

最终失之交臂的电话，是作家表明，是不是他的错已经不在重要了。

重要的是他永远无法在见到自己的孩子。

故事三作家把自己情人与其父亲通奸的事情写成书并发表。

这应该是一个对情人的惩罚，同时也是对自己的惩罚。

作家是矛盾的，他爱自己的情人，同时，又是这位情人的电话导致他失去了自己的儿子。

将情人与他父亲的故事写出来，他知道，他将永远失去这位爱人，所以这即是对情人的惩罚，也是对自己的。

片名翻译真的有欠考虑，这是一部不错的电影。

多线路讲述故事，看似无关的三个故事却用最后的10分钟赋予他们了一个一体的灵魂。

画面也很精美。

特别喜欢服装间谍和吉普赛女人在床上那个俯视旋转的镜头。

非常的唯美。

故事节奏缓慢，如果不是安安静静的沉下心去，不太容易进入故事。

怎么说，积极乐观的外表内心隐藏着忧郁的小人。

看到这部平淡却略忧郁的片，好像被激发出来。

Anna，和我有一样的名字，却是完全不一样的性格。

她有硬朗的面容轮廓，果断、干脆又略带些神经质。

心里渴望被关注，可以在出租车内脱光换衫，可以在楼梯间裸奔而兴奋的大笑。

而表面她是冷漠无情的，你所看到一直是高高昂起的头：为了他的妥协示爱而愤怒的大哭大闹，对送来的礼物百般挑剔，时而瞪圆杏眼威胁到要离开爱人。

这样的女人散发出神秘迷人的魅力，连我也无法抵挡。

略带神经质而浑身有着才华和气质。

比起她，我可能是最平淡如水，泛不起一点波澜，克制，连哭也无法出声。

性格是最普通温和，说话轻声细语。

没有特点，没有最喜欢的东西，即使是最爱的人也尽量克制而不让他发觉：太过的喜欢总是给对方负担，或者腻到对方极力推开。

没有喜欢的东西，无法追求到极致。

就连最喜欢的歌唱，也在有的人面前逊色吧。

大部分性格柔软的人跟我合得来，而我不确定对于身边的人有足够的吸引力呢。

你说我缺乏自信而自卑呢，也不是，也许跟很多人比起来我很差，很多事情做不来，但我从来不觉得低人一等，即使她们穿着多华丽的衣服拿着名贵包包而我什么也不是。

我觉得这就是我，而那些给到我，反而我会觉得不适应。

当然也想要提高，也想变得更好，但绝不会自卑。

明明是在说电影，却回到了自己身上。

Anna毕竟还是电影中的人物，其实她开门那一刻我就知道这是她爹，看他俩那绿色的瞳孔。

但是开始捋衣服我又打消了念头。

最后她电话结尾的一声daddy让我目瞪口呆啊。

三个故事串在一起，似梦似真，很爱结尾三个女人在奔走中的相互转换。

Watch me，是男主孩子的最后一句，还残留在空气中，是Anna的最后宣言，她满脸泪痕，坚毅而愤恨的要做出不可挽回的事情了。

看了一遍这个电影，费了一点脑细胞才搞懂这里面的关系。

画家和保洁员原来是作家的父母--原生家庭，作家是那个小男孩，妈妈-保洁员为了让孩子明白洗衣袋有危险，所以用洗衣袋作示范，还说：WATCH ME! 却被司马机关认为她企图杀害孩子，精神不正常，不可拥有孩子的赡养探视权，妈妈饱受与孩子分离之苦。

（原我-即是原生家庭的我）孩子长大成了作家，接了一个小三的电话，自己的女儿却在游泳池淹死了，女儿常说Watch Me ! 但是却永远不在了。

作家心里悲痛万分。

夫妻关系紧张，所以住到酒店。

（本我--现实中的我）作家遭受丧子之痛，心里悲伤，所以有了一个理想中的我，化身一个做时装贩子，遇到一个有小女儿的吉普赛女人，他愿不惜一切代价，倾其所有，救赎她的女儿。

电影里那个流氓一样的男子对这个时装贩子说： ” 可能这个小女孩根本不存在！

“ 道出了这里的玄关！

剧中的时装贩子一直在等那个吉普赛女人，等到天花都谢了，终于等到她！

她出现在他门口，愿意和他一起开始新生活。

（作家理想中的我） 作家在这里道出心里的渴望，妻子在其中发现作家的心，有多么受丧子之痛，有多么想和她有个新生活，所以说” 你回家吧！

剧中酒店里的小三按我的理解，就是失去的女儿。

在剧中她和父亲乱伦，父亲总是说：“回到我身边，我会保护你！

我不会让别人伤害你！

其实是作为作家的父亲对这个游泳池丧生的孩子的想象，‘这个孩子长大了，作为父亲的作家想要保护这个女儿。

’而这个幻想的关系结局是两人分开。

剧中最少的话 ”WATCH ME!" 是核心思想，作者把他自己的原我，本我，理想中的我都摆在观众面前，一点一点剥析给观众看。

其实，真不是简单的出轨那么简单。

保罗•哈吉斯Paul Haggis不仅仅是可以把007拍得盆满钵满，还可以把一部听起来很传统的剧情片拍得精彩重生。

一波三折的剧情，非常浅但是非常关键的角色关系； 在罗马、纽约和巴黎之间穿插，细节之处都美不胜收，这分明是伍迪•艾伦Woody Allen的路数。

而且，跟伍迪•艾伦Woody Allen一样，保罗•哈吉斯Paul Haggis也在电影里堆砌了诸多明星，连姆•尼森Liam Neeson自然不必说，60岁重新开始大红大紫，驾驭这种有些惊悚背景的角色完全不在话下； 13的角色，除了在些许夸张的演技下展现还算是不错的身材，显得诡异。

我是觉得，把她写成一个乱伦者继而跟已婚大叔厮混的角色，作家的想象力的确是过份了一些。

阿德里安•布洛迪Adrien Brody在用影帝的身价来演一个貌似无足轻重的角色，其实发挥得非常好；和他搭戏的莫兰•阿提艾斯Moran Atias完全可以跟当年【西西里的美丽传Malena】中的莫妮卡•贝鲁奇Monica Bellucci相提并论，以色列美女在好莱坞并不多见，突厥人的后裔跟罗马、希腊和阿拉伯混血了很多世纪以后，这些姑娘会有忒特别的味道。

刚开始看的时候，始终是无法进入剧情，直到看完结束才深深的感受到这部影片的寓意与情怀，我喜欢没有结尾的故事，任何一种情况都会是结局，而人们又更倾向于相信愿意相信的东西，很直得我们深思，电影嘛，当你看完剧终后会从其中抽离出和自己现实生活相像的东西并有所感悟，那么这就是一部好电影。

就是拍到那种想哭又哭不出来的心情 We are all just broken pieces trying to find a salvation so we can tell ourselves that it's okay but the hole the emptiness the tiredness is still going to be there and never fades.白色是信任的颜色其实是这片从一致终都在追求的主题，Brody也好Liam也好，纽约罗马是书虚构的一部分也好或者是独立巧合的故事也好，人物都带着种悲剧色彩，就像他们知道未来不可避免也还是要继续生活，比如Liam明知自己只能事业家庭爱情不能都保全的时候，一边对Anna和妻子撒谎一边写书，只希望Anna晚一天发现。

Brody和Liam都对自己死去的小孩有个softspot，所以Brody才可能倾其所有去圆个他自己也知道的谎。

这个故事太圆满太美，我宁可这段不是Liam的虚构。

从Mila Kunis那边看，可能人生充满了不公平和坏运气。

直到被Franco逼着面对真相的时候才彻底放手。

How did things get so fucked up

我很喜欢这部电影，看了几篇影评，其他人已经写的东西个人觉得就没必要再赘述。

只写自己的观影感受。

流于纸笔间作家所创造的故事十分的精妙，作家、妻子、情人、儿子，每一个人物的故事都交织在一起，每一个人物的对错都在不同的故事中进行交代。

开篇的音乐暗示了故事的基调，电脑前的那个忧郁的男人和那杯回荡着空灵声音的水都让我思绪混乱，作家所写的故事开始正是上演。

作家对情人说过这样的话“这是一个坏男人通过自己创造的角色来感知和悔悟的故事”。

不断的，延绵的背景音乐总让人有一种虚幻的感觉，还夹杂着深深地悲痛。

作家与情人的故事半真半假，他们的对话揭示作家的写作脉络，是故事的主线。

我不喜欢吉卜赛女人的那个故事，那也正是作家对自己过去救赎的解读。

画家与前妻的故事，联合着作家和妻子的通话，窃取设计男子的电话录音，完整的述说了作家和儿子的恶劣父子关系。

有几个细节：海报上的女人白裙子幻化出稿纸随风飞舞，预示着是一个虚幻与现实并行的故事。

电影每隔一段时间就会出现“watch me！

”，是从儿子和情人的口中说出。

片中有着强势性格的女人包括：情人、吉卜赛女人、画家的前妻。

作家与出版人的对话，几乎是作家故意让对方这样骂自己，让自己面对现实。

出版人说过“不知道她是怎样承受的”还有“女人有一种自欺欺人的能力”，画家对前妻说“说实话，能够面对现实才能面对未来”，大概都是想对自己说的话吧。

作家与情人在电梯前有一段对话，作家问“你急着去见谁”情人说“我有我自己的生活”作家说“不要做伤害自己的事”情人说“我又不是你的孩子”作家说“那就别做像个孩子的事”情人说“太好了，再多说点你就真的能自我安慰了”这仿佛也是作家安排的对话，给自己当初所犯的错找一个理由，同时又羞辱自我的救赎，在最后妻子要求他回去的时候，作家也说了“要怎么回呢”，笔上写的再多也不过是自欺欺人的安慰，显然不是虔诚的忏悔。

每一个故事都有孩子和父母的悲情故事，看出作家受的伤害非常深，而每个故事中的主角都犯了错，可也有值得原谅的地方，现实生活中本来就没有完全的对和错。

只看了一遍还有很多地方没有想明白，会再看几遍，好电影！

一、真实的虚假，虚假的真实《Crash》以三条激烈冲突的单线，相互碰撞，将繁杂的社会问题在一部电影中浓缩，尖锐且高潮不断，令人激赏保罗·哈吉斯巧妙而高超的驾驭故事的能力。

《Third Person》延续了三线叙事的手法，却将每一条单线最终归入一个作家的内心世界。

宽容、谅解、信任、自我的惩戒与救赎，这些精神层面人人可能触及的抽象命题，借具象的故事娓娓道来，巧妙融合，散漫中不失统御，写实中更见升华。

一部电影和一个人的内心，彼此映射，互为呈现，平静中见波澜，细碎中见宏大，一段丰富而立体的心灵旅程，着实迷人！

它的起源是：一个男人，因为接情人的电话走开，导致游泳的儿子溺水身亡，他撒谎、负罪、离家，在与情人、妻子关系的进退张驰中，寻求解脱之道。

他的故事，还有他笔下的故事，虚虚实实，成为电影中三条独立而又相交的线索。

许多人会问：三条线，哪一条是真？

哪一条是假？

我想说，关于隐私，关于敏感话题，当成为公众作品的时候，是以作品本身立足——它触动你了吗？

你从镜子中窥见自己了吗？

你找到为你所用的真理了吗？

或者，仅仅是欣赏，你感到愉悦吗？

最大的禁忌便是拘泥于作品背后的真实与虚假了，那里有作者设定的底线。

没有什么作品是脱离生活而凭空臆造的，就算魔幻如《Harry Potter》，人物的内心演变，同样脱离不了作者的生活体验。

心照不宣就好。

作者呈现部分自我的时候，需要勇气；读者放下窥视陋习的时候，何尝不是一种修养？

“本故事纯属虚构，请勿对号入座”、“如有雷同，纯属巧合”，这一类的声明，什么时候不再成为一件作品不和谐的注脚？

当然是读者（观众）成为真正鉴赏家的时候。

二、“watch me!”线索一：一个美国男人与吉普赛女人偶然邂逅，却演绎出必然的不离不弃。

不得不说，当心理决定行为的时候，是比宿命与魔法更为无解的神奇了。

所谓的“缘”，背后都有曲折的线，从人物内心伸出来，连接了那个符合的人。

是的，这个男人可以是作家的创作，作家借此完成内心的诉求——美国男人因为疏忽导致爱女身亡，赎罪的心理使他宁可倾家荡产也要救出一个萍水相逢女人可能杜撰的孩子。

“良心谴责”、“负罪”的道德概念来源于“欠债”这个非常物质化的概念——他的赎金从5千上升到10万美金，标的物有可能子虚乌有，可他一意孤行，自投罗网，他在拯救自己。

他用一个等价物，来换取自己内心的安宁。

线索二：一个画家因为妻子让孩子体验危险而将孩子放入洗衣机里，从而剥夺了她探视孩子的权利，妻子最终得到了宽恕和谅解。

这当然是作家的又一层内心写照。

父爱如同母爱，不论你做出多么不理智甚至疯狂的举动（暗示放孩子入洗衣机与对情人的激情同样疯狂？

），孩子都心无芥蒂——他不是始终站在母亲一边吗？

他拒绝配合作画，故意弄脏画家的画……母亲为了见到孩子，极尽委屈，受尽磨难，她越卑微，就越崇高，她的生命只有那样简单而执着的一个目标——见到孩子。

作家是一个外表粗砺的男人，痛失爱子的细腻情感，借这个近似病态的女人来表达，令人唏嘘不已。

这里有他一厢情愿似的自我安慰——孩子是原谅他的，孩子丝毫不会怀疑他的爱。

当然，妻子最后可以跳进游泳池游泳了，这也预示着宽恕了他。

线索三：作家与情人。

他们的关系是复杂的。

也许，这个复杂是从失去孩子之后。

无疑，他们是相爱的。

他因为激情遭到折磨、困惑，两个人的关系，因为孩子的死亡，成为受害者与施害者。

他开始怀疑爱的价值，后果产生了，情人成为他痛苦记忆的根源。

他会坚持认为，情人应该对他的痛苦负责，这虽然是一种错误认识，但他情不自禁。

负罪感的侵入，使他再不可能从这种关系中得到幸福。

于是，电影中，我们看到两个人奇特的心理游戏：亲密、疏离、冷战、诱惑与反诱惑……只有那一屋子的白色玫瑰花，是真爱，也是祭奠，并且被另一个母亲（也是作家自己的化身）亲手粉碎。

关于记忆，只有不断引起痛苦的东西才不会被忘记，那么，如何找到一条路，与这根深蒂固的痛苦抗衡？

他选择惩罚——他将情人与父亲的不伦关系写进作品。

出版商说：“不出半年，人们都会知道安娜，她会怎么想？

”（大意）作家回答：“这是最软弱的作品，却是最坚强的选择。

”这个惩罚是对安娜，也是对自己。

新的痛苦产生了，他将以足够的坚强来承受。

理性、严肃、禁欲，这些意味着深思熟虑的灰暗的东西，这些人类的特权和珍宝，它们的代价有多高啊！

背后有多少血泪和恐怖啊！

当他找到这条路，他便可以面对这个破碎后，又被他重新再造的世界了——面对那些女人，面对孩子，就是面对他自己。

他们说：“watch me!”他便一个一个看过去，清晰而坚定。

http://blog.sina.com.cn/s/blog_717fa25b0102x6tz.html

看电影的过程当然知道watch me是一个题眼，每个故事里都有人提到这句话，但是三个故事之间的确平行得太无关联，以至于最后的结尾部分使我觉得confused。

即使之前有那个note的线索，我也已经看出两个房间并不是一个房间撒，所以一直在猜测猜测，最后好吧，所有的故事都是作家创作出来的，说意淫也好，总之是third person，第三人称。

其实另两个故事都好解释，都是作家创作出来的，即米拉库尼斯作为母亲无意伤害了孩子，最后父亲虽然很生气，可还是愿意原谅，这可以理解为“因为接了情人电话使儿子意外溺水的父亲作家”的渴望救赎；而布罗迪也终于走出了儿子因己死亡的阴影，最后还是有个happy ending，在最后的车里可以看到，后座上是有个女孩的，就是并不是彻底的骗局，故事结束在美好的地方。

那么问题来了，就是“因为接了情人电话使儿子意外溺水的父亲作家”是真的作家的经历，还是作家创作出来的第三个故事的主人公而已？

或者引号内的事多半是真的，那么小三情人呢？

出版的故事？

小三和父亲之间的不伦关系？

这些又是真的假的？

毕竟电影开始和结束都只有作家一个人孤单地在房间写作，所以另两个故事属于创作很好解释，但作家亲自出演的这个故事到底有几分真几分假，恐怕又称为千人解读哈姆雷特式的讨论了。

除了结尾有点模糊之外，故事本身的讲述还是蛮好看，当然可能很多观众更喜欢这种更开放的架构，我则还是更喜欢crash那样清楚的逻辑关系。

《出轨幻想》。

7分。

确实没有想明白，为啥要翻译成《出轨幻想》，明明可以译成《第三人称》或者《情欲三重奏》都更好。

保罗·哈吉斯编剧、导演，奥利维亚·王尔德、詹姆斯·弗兰克、连姆·尼森、阿德里安·布罗迪主演作品。

保罗·哈吉斯这个大牛的号召力可见一斑，他是讲故事的天才。

但这一部的确有诸多遗憾，和亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多导演的《通天塔》相比，要软弱得多。

《出轨幻想》讲的是成年人芝麻蒜皮般大小的情爱故事，而《通天塔》显然要残酷得多。

作家与作家情人、商人与吉普赛女人、画家与前期争夺孩子的抚养权，三个故事发生在三个不同的城市，有简单的交叉，但本身不影响故事的发展以及人物的性格表达。

连姆·尼森的形象实在很难和作家等同起来，按理，詹姆斯·弗兰克才是具有作家气质的那一位。

但奥利维亚·王尔德确实在片中令人大开眼界！