749局

好看！

特别好看！

就是比那艺娜的大β难看那么一点点。

看完我神清气爽，直接冲出IMAX厅，从未拥有过的自由感今天重新体验到了！

比万里木兰和伯牙绝弦好用多了！

看完我心脏和张兵砰砰砰砰砰！

撸串我求你了你送个奥斯卡呗我会努力当评委给你投票的！

我真的太喜欢这个电影了哈哈哈哈哈哈，好看死了！

你别说你还真别说，别听他们黑子说结局崩塌，结尾一坨，我真的觉得特别棒啊！

翼族后裔失去了羽翼化为隐形的翅膀在空中漂浮，那个用不知道什么软件做出来的王俊凯大贴图贴在那个清晰度不足480p的动物世界大背景上，真的特别能凸显749局的年代感，这就是老导演啊！

太细节了，太细了！

我还看到了大家都没有注意到的魔鬼细节，电影里749局里面的飞机都是直升机，由于749局已经动用了很多资金在一些科学研究上，所以没有那么多资金去购买高级战斗机了。

直升机不能弹射飞行员，也导致了很多英勇的战士牺牲在了战场上。

太感人了！

我当时真的很想让后面出现的战斗机给他们都换上，这样想，郑恺演的这些角色就不会白白牺牲了，有生存的几率啊！！

太细节了撸串导演！

电影里面有一个片段特别感动我，老科学家仰天长啸“我突突死你！

”老婆开着直升机，俩人一起撞向零号生物拖延时间，这就是到死依然燃烧的爱吗？？！

谁懂啊！

这顶级的浪漫！

这简直是浪漫的断章！

明明可以选择投弹，却要以身殉职的精神，感天撼地！

就连空气也为之感动了，老头的极速轮椅甚至是曲线下坠正中靶心的！

导演这片尾字幕的那段卖惨真的有感动到我！

你们知道制作一部电影多么困难吗？

尤其是这么一部科幻电影。

不仅烧钱，更烧时间，更烧精力。

而他，撸串，他做到了！

他真的做到了！

相信他每天都在思考电影里不足的地方，他说让坚持拍的下去，并且把这部非常完美的作品呈现给观众，这不仅是毅力的体现，更是勇气的体现！

真的不要再黑撸串导演了！

在电影里，我在一个镜头里被摧毁的建筑上面发现了一个巨大的九层妖塔海报，这个电影和大家特别安利，特别好看的一部鬼吹灯电影，爽歪歪那种，一定要去看啊！

不说了，我要回去重刷九层妖塔了，紫米面包，豪赤！

豪赤！

这个难道不是碱水面包吗？

这个难道不是碱水面包吗？

这个难道不是碱水面包吗？

这个难道不是碱水面包吗？

这个难道不是碱水面包吗？

这个难道不是碱水面包吗？

这个难道不是碱水面包吗？

这个难道不是碱水面包吗？

这个难道不是碱水面包吗？

这个难道不是碱水面包吗？

这个难道不是碱水面包吗？

这个难道不是碱水面包吗？

《749局》作为一部国产科幻电影，带着不少期待进入市场。

导演陆川一向以细腻的叙事和独特的风格见长，而《749局》更是集合了超自然、悬疑与科幻等多种元素，试图在国产电影中打造出一部与众不同的作品。

然而，这部电影虽然野心勃勃，但最终的表现却未能达到预期，给观众留下了不少困惑与遗憾。

1. 剧情：雄心壮志，执行失控《749局》的故事设定在一个神秘的机构中，影片中充满了悬疑与超自然现象。

主人公发现自己被卷入一场神秘的实验之中，随之而来的各种不可解释的现象使得剧情充满了张力。

然而，这种张力并没有很好地持续，反而在多条叙事线索的交织中失去了方向。

影片开始试图营造出一个充满谜团的氛围，观众一度期待故事能逐步揭示真相，但随着剧情的推进，电影的节奏越来越不稳定，最终让人失去耐心。

影片中的线索散落在各个角落，但许多关键情节都没有得到充分的解释。

故事发展到后半部分，观众仍然在等待一个“真相大白”的时刻，但这个时刻从未到来。

即使影片最后试图以一个“开放式”的结局留给观众思考，更多的却是疑惑与不解。

2. 角色与演技：平淡的情感，没有灵魂的对话电影的角色设定本身带有一定的神秘感，但演员们的表演却没有很好地体现出角色的复杂性。

主角在面对各种神秘事件时，表现出的是一贯的淡然，这种反应让人难以感受到角色的内心变化。

配角们的存在感同样较为薄弱，他们的台词像是为了推动剧情而硬塞进去，缺乏自然流动的对话。

其中，主角与女主的互动显得尤其尴尬，很多时候对话缺乏情感，给人一种冷漠的距离感，观众难以真正与角色产生共鸣。

特别是在关键情节中，观众希望看到角色展现出更多的情感张力，但大多数时候他们的反应却是无波无澜，仿佛面对生死的抉择只是一件再平常不过的事。

3. 视觉效果与特效：华丽的表象，空洞的内核《749局》显然在视觉效果上投入了不少预算，电影中的超自然场景和科幻元素让人眼前一亮。

废弃的实验室、神秘的设施和未解的力量，这些视觉元素为电影增添了不少紧张气氛，特效的表现也确实达到了不错的水平。

然而，尽管影片在视觉效果上下足了功夫，但这些特效却无法弥补剧情上的空洞感。

每一个精美的场景似乎都只是为了制造“酷炫”的视觉冲击，而不是为了推动故事或表达深层次的含义。

电影试图通过这些特效让观众沉浸其中，但当观众意识到这些画面背后并没有逻辑支撑时，特效的效果就迅速减弱，剩下的只有空洞的炫技。

4. 镜头语言与调度：混乱的节奏，失控的叙事《749局》的镜头语言颇具野心，导演在一些超现实场景中运用了不少复杂的调度，试图通过镜头展现角色的内心世界和神秘环境的压迫感。

比如在主角深入神秘机构时，电影通过大量的推拉镜头、黑暗中的光影变化，营造出一种悬疑氛围。

然而，这些镜头的过度使用却导致了观众的视觉疲劳。

节奏的把控也是《749局》的一大问题。

影片时而推进迅速，时而又陷入冗长的情节中，很多时候观众不知道应该关注哪个细节。

某些情节的拖沓使得观众失去了对剧情的兴趣，而紧凑的片段又没能给予观众足够的思考空间。

这种节奏上的混乱让影片的叙事显得支离破碎，失去了故事应有的连贯性和吸引力。

5. 深度解析与影像批判：科幻的假面，现实的失真《749局》打着科幻的旗号，却没有提供足够的科幻思维深度。

影片中的超自然现象并没有与现实产生有效的联系，它们更多是作为剧情的“装饰品”而存在，缺乏必要的逻辑推理和科学解释。

好的科幻电影不仅仅依靠视觉冲击，更需要通过虚构的现象来反思现实中的问题，而《749局》显然在这方面失手了。

影片的哲学思考和主题深度基本停留在表面，神秘现象和实验室的设定没有更深入地探讨人类与未知、科技与伦理的关系。

这样的科幻外衣最终未能承载影片想要表达的深度，只留下了一副华丽的假面。

6. 幕后故事与市场期待：失落的实验，迷失的方向《749局》在制作之初便受到不少关注，毕竟导演陆川有着不俗的过往作品，而这部电影更是在科幻题材国产片中稀缺的尝试。

影片的幕后故事显示出主创团队在拍摄过程中遇到了诸多挑战，尤其是在技术层面和叙事风格上的矛盾。

然而，最终呈现出来的效果远未达到观众的预期。

市场对于《749局》寄予厚望，观众期待能看到一部在视觉效果、剧情深度上都有所突破的国产科幻电影，但遗憾的是，影片在各个层面都显得力不从心。

电影的高概念设定与其实际执行之间存在巨大的落差，这也导致了观众在观影过程中不断受到失望的打击。

结语：迷失在749局中的思考《749局》就像是一次野心勃勃但失控的实验。

导演试图在影片中融合多种元素，打造一部兼具视觉冲击力和思想深度的作品，但最终结果却是一个堆砌了大量特效与悬疑气氛的空洞框架。

影片缺乏连贯的叙事逻辑，角色表演也未能有效支撑剧情，最终导致观众在炫目特效中迷失，却找不到科幻作品应有的灵魂。

电影可以蒙住我们的眼睛，但却不能让我们忘记，真正的故事应在心中点燃一盏灯，而不是在眼前放一场烟火。

《野孩子》《刺猬》《749局》轮番上阵，王俊凯的粉丝们估计都要幸福死了。

刺猬的男主本身就不需要太多表情才让观众误以为王俊凯的演技进步了，这个片子我打7.5分，内核确实好野孩子的剧本很优秀，而王俊凯的演技一如既往的烂，剧本可以上7分，王俊凯的演技只能给到2.5分749局，引导营销号使劲的往前学生创立的隐秘部门上面蹭，结果拍出来就是一部中国网大塑料怪兽片，真的是去电影院吃屎，果然那些堆积起来的并不都是因为什么尺度大，而是因为想让这个狗屎怎样才能让很多人吃到。

干脆直接改名叫王俊凯大战异能兽吧

票买晚了，只剩十点的晚场，两张，和儿子一起。

九点半泊车，然后买点炸鸡和喝的。

……电影结束时差不多十二点半，电梯内与儿子四目相对，默默无语。

地下车库停车费六块，取车回家。

路上问儿子饿不饿，他答非所问，说这是他看过的最难看的电影。

…… 据说陆川为这部电影准备了八年。

八年啊同志们，八年憋了一泡大的，滂臭滂臭的，是想熏死那些不开眼的《抓娃娃》爱好者么？

槽点如过江之鲫，优点似指缝流沙。

没人物没灵魂，没起承没转合。

通篇缝合怪，能看到《异形》《阿凡达》《x战警》《降临》《进化》《怪奇物语》的影子，但又不配跟上述电影肩并肩。

满屏工具人，综艺咖们一个个假模假式，情绪迷一样飘摇，人设无比拧巴，情理完全不通。

纵观整场，除了乱哄哄的假繁荣，完全不知所云。

大阵仗既儿戏也没新意，终局的牺牲更是无意义。

以749局为题，却与749局无关，跑题跑到了罗刹国向东两万五千里。

今夜，让猪油蒙了眼，睡前珍视明滴两滴，希望明天是个艳阳天。

补几句，陆川最好的电影是《寻枪》，南京南京还行，但有点缺钙，陆川不大会拍有血性的东西。

陆川他爹陆天明是体制内的作家，骨子里的气质应该有点家传。

寻枪是巅峰，南京尚有余力，九层妖塔改编的很儿戏，但氛围感还凑合，到了749，就彻底崩盘了。

所以说才华这种东西并没有延续性，更像是昙花，说没就没了。

749，多么好的题材，白瞎了。

这场碰瓷749的骗局，玩砸了。

看《749局》的大部分时间里，我都陷在尴尬的沉默中，难以置信能这么烂。

很想逃出影院，却又抱着一丝猎奇心理，想看看接下去还能烂出什么新花样。

负责任地说，它没烂到《上海堡垒2》的程度，但《九层妖塔2》肯定是没跑了。

映前《749局》还是很让人期待的：8年时间磨一剑、陆川为它接剧接广告玩命付出、投资巨大、特效与国外公司合作、真实存在的神秘749局、异能少年战队……各种噱头把它的形象拔高，再加上连着上映的《刺猬》《野孩子》，王俊凯的演技和商业价值也得到了大众认可。

然而电影上映后，就是直接垮塌。

它相对还行的优点，真是屈指可数：王俊凯保了关注度和让人勉强往下看的欲望。

辛柏青、杨皓宇等演技派，角色虽有槽点，但演得还可以。

前半段未揭开王俊凯身世时，749局的神秘感、猎奇感还是足的，尤其球体测试够刺激。

拍摄实景是重庆816地下核工程，作为世上最大的人工洞体，维持了美术场景基本的体面。

除此之外，几乎全是缺点。

你能从它身上看到很多国外科幻作品的影子，比如《怪奇物语》里的克苏鲁系巨兽、抓异能孩子进地下实验室，《异形》里的抱脸虫与工程师，《沙丘》里的沙虫，以及片中提到的《第三类接触》。

但出来的效果，完全就是低配版、高仿版。

你根本看不到中国人拍中式科幻的特点和必要性在哪，毕竟里面的元素来自好莱坞。

剧本的问题，更是大到离谱的地步——细节上，每个角色之间的行为动机模糊不清，前期为了藏马山的身份，强行让大家化身“谜语人”，缺乏合理性。

各种配角为了煽情而牺牲的桥段生硬无比，导演为了安排其他人领盒饭，逻辑上就是叫你死你就必须死，即使可以不死的高智商科学家，也要喊出“我突突死你”的降智口号强行下线。

马山最终拯救世界的手段抽象至极，电影没有对观众交代清楚，似乎是需要最后有个高潮，就让他云里雾里一通操作，接着戛然而止。

其他小问题还有很多，比如郑恺的人设前后差别巨大，不少配角的形象模糊、难以留下印象，男女主的感情线铺垫不足、给人莫名其妙的感觉。

而在宏观上，电影也缺少基本的科幻世界观立意。

进场前，我以为能看到的是水怪、骸骨、超自然研究的奇闻轶事、奇兽异怪，结果并没有展开讲述，它们出现的时间“堪以秒计”。

开篇看到重庆山城跑酷时，还会对后续第三小队的“超能少年群像”抱有期待，等第三幕他们终于要上战场展示自己的异能了，结果又是草草收场。

诸如此类，宣传与实际内容的落差，能不让观众感到被骗吗？

（以上勘探内容基本只出现在片头动画的几秒...）全片最终的内核，是“世界让我遍体鳞伤、但伤口长出的却是翅膀”，用科幻外衣包裹大篇幅的“反霸凌”主题，简直牛头不对马嘴。

再次强调，观众进场的理由，是为了看真实存在的749局，所延展出的怪奇故事、世界观。

还有，听到以下这几句台词时，谁能不发笑、不翻白眼？

拙劣程度堪称荒诞：“咱们不差钱，也不差编制，让它加入749，就可以为人民服务了。

”“你是他们当中唯一一个想飞就能飞的人，你为什么要怕你这双翅膀呢？

”“我只想回网吧打游戏。

”特效问题就不再多说了，肉眼可见的没钱＋赶工，看得人眼睛难受，和“网大”在质感上没任何区别。

还是那个问题，是什么质量就说什么话，采访里说：“每一颗镜头都做到一线，拿到国际上也是一线”，结果大银幕实际的特效呈现，不少粗糙到掉渣。

观众早就不好骗了。

最后，不知道看到这篇的读者，有多少是王俊凯粉丝，大家先别着急说我，我个人认为——当年19岁的王俊凯，才是被这部烂片消耗和浪费的对象，不该背锅。

我是真的希望，他不会被这部电影铺天差评的舆情所波及，之后能延续上个月《刺猬》《野孩子》的势头，成为更好的演员。

至于《749局》，没有金刚钻，就别揽瓷器活，不是人人都是郭帆。

付出这么大的心血和努力，端出来一个垃圾分类都不知该往哪分的科幻片，有什么必要呢？

只有本体质量过硬时，卖惨、卖情怀才是有用的。

好好做一点能handle住的电影，发挥自己曾经的那些专长，不脏观众的眼睛，才是正经事。

希望未来想拍科幻片的导演，能吸取这些教训，也好好掂量下自己。

开头一群749的人跟土匪一样冲进人家酒吧，二话不说就在人家屋里翻箱倒柜，最后没找到马山还牛气冲天的指着人家的鼻子说你给我等着。

WC，大哥你黑社会啊，人家警察都得拿着搜查证才能闯人家家吧，你是749局的人啊，你是国家的人啊，你在干什么啊，你在牛什么啊？

啊！

后面拦截人家马山，那个马山婶都不知道为啥让马山跑，被拦住了就让马山坐地铁去坐火车，然后曹国舅就噼里啪啦上来骂人家，不是大哥，你又不跟人家说怎么个事，你又怪人家没脑子，你长嘴是光吃饭的吗？

你在牛什么？

就显着你知道内幕了呗，就显得你是大人物牛逼了呗？

最后还非得用侮辱的话赶人家走，都什么年代了，怎么还会有导演觉得这种情节会感动到观众啊，会让观众感觉到曹国舅深沉的爱，说不出口的爱，这是个虐点……求求了，这都是二三十年前会拍的老梗了吧，能别搜饭热热又给观众端上桌吗？

还有那几个749的超能力者，上来就在高楼上装逼，又是悬空坐各种动作，又是跑酷的，结果把路上各种行人撞了一个遍，跟美国超级英雄干个仗死不少路人有什么区别？

关键人家马山那点距离嗖的跳过去了，他们还跳不过去？

那个粉头发的女的就知道拍照片，WC，这群人到底在干什么？

有病吧？

装逼中二也不能这样吧？

啊？

后面上来就二话不说暴揍人家马山，也不说为啥，美名其曰要激发人家的斗志，一群从小霸凌马山的男的牛气冲天的在那不知道牛什么，最后又给马山表演了一段跑酷表示挑衅炫技？

等到真正需要他们的时候，全程都在车里做准备工作，外边都快死没了，镜头一转还在那做准备……最后才慢悠悠站起来击掌巴拉巴拉的搁那自我热血，下了车拿着冷兵器就冲上去了？

啊？

我请问你们的超能力呢？

啊？

金世佳演的那个邋遢男在虐马山的时候又是溜溜球又是打台球的装逼，我以为多牛逼呢，最后怪物来的时候就只会被撞的东倒西歪，啥也不会。

还有任敏在那的迷惑发言：这不是马山的真实水品/这才是马山的真实水品……卧槽了大哥大姐们，放过我吧，我都二十多了，这种装逼真是想让我去死的程度。

还有749的人都没长嘴吗？

谁也不说，就自个憋着，也不告诉人家马山要干啥，上来就是我们749局可以为了拯救世界去死，就默认人家马山自私，肯定不会为了拯救世界去死，我们这样没人性的做法是为了逼马山牺牲自己拯救全人类，你看我们多伟大……我靠了，真牛逼啊真牛逼，简直是要鼓掌的程度，我无话可说。

还有强行上情绪bgm，金句频出，还什么我来带你们回家巴拉巴拉的，搁着拍战狼3呢？

给吴京版权费了吗？

一队二队普通人全都死了，三队有超能力的人才上？

最后把自己捆在地上cos狼牙山五壮士？

你都捆在地上了你跟飞鸟怪兽玩？

是只能起到一个死后尸体不被鸟叨走的作用吧？

只能说一群超雄，折腾了一大圈，你把人家马山怎么了啊？

最后你们也没让人家马山起到什么质的飞跃啊？

变得更牛逼之类的啊，就是不断刺激人家，侮辱人家，把人家当猴耍。

苗苗又起到一个啥作用啊？

就用超能力递给马山一杯水啊？

那点距离伸个手都能递过去吧？

用得着秀一波吗？

就不能把超能力用在正事上吗？

也没见她穿过战斗服，全程就是跟在马山后面起到一个没什么用的情感作用，只会在马山被打后假兮兮德上去指责别人为什么要这么对马山……马山最后夏画死了觉醒一次，看到他妈生他觉醒一次，这是揍嘛呢？

我真是抱头痛哭，非得牺牲点女人才能刺激男人呗？

又是个人英雄主义才能拯救世界？

全国十四亿人口啥用不管？

都等死就等一个啥也不知道的小孩救？

749局全部人都是废物？

就会折腾马山，啥也不会？

我的妈啊，我的妈啊，我真是救了个大命。

还一直吐槽超雄局长没文化，我请问什么局一个局长没文化啊，没文化能当局长？

还又捧哏的说你们知不知道夏局长之前是干什么的，搁这铺垫超雄局长之前的身份多牛逼多厉害，最后你也没说啊，我的老天奶啊。

几乎每一帧我都想吐槽，完全没有任何的逻辑，要不是在电影院，我都想仰天长啸，恨不得掏出我的眼睛和脑子扔在地上踩两脚惩罚自己来看这部电影，全程把我当弱智耍🙃还有马山他妈生之前就检测出来肚子里的孩子变异了，那么多医生劝她不要生下来，就非得生下来，又是塑造了一个不顾自己死活非要生下孩子的伟大母亲的形象，能不能不要这么宣传母亲了啊，跟被激素控制了大脑一样，这么做多不负责任啊，还我一定要让你们知道，我生下来的孩子是最好的……已无力吐槽。

《749局》面临的最大问题在于，其故事定位主要面向年轻人。

然而，一个奇特的现象是，当前在自媒体和传媒渠道上发声的人，往往并非年轻人。

那些能代表年轻人发声的群体，仍在学校里接受教育，或是刚踏入大学校园，正被新旧观念的冲击所包围，尚未形成强烈的个人观念。

因此，当大量非目标受众对这些作品进行点评，甚至主导舆论，告诫年轻人不要观看时，就显得颇为费解。

我不禁要问，到底是谁在主导整个网络的舆论走向？

如果真有主导者，那他们是愚蠢还是别有用心？

若说他们愚蠢，那不过是跟风之举；若说他们别有用心，那又是受了何种驱使？

显然，在看完《749局》后，我深感其不易之处在于，它尝试将主旋律的内容，以全新的方式呈现给年轻群体。

谁能定义年轻人的喜好？

《749局》电影日记_哔哩哔哩_bilibili这种现象并非个例，众多电影都在尝试类似的做法。

但遗憾的是，目前所有在这方面尝试的电影，都陷入了舆论的漩涡。

例如《异人之下》，许多人批评其抄袭漫威风格，显得神经质且无厘头。

但实际上，《异人之下》并未抄袭，而是将古代仙侠体系的内容融入现代故事背景，打破了“建国以后不能成精”的束缚，为创作者提供了更大的空间。

正如《749局》中的台词所说，领导一届换一届，但现任领导至少相信直觉，也许这背后是很大的一次变化。

台词里提到的直觉便是，年轻人需要通过《异人之下》这样的作品，找到属于自己的代表。

当然，年轻人或许会反驳，不愿被轻易代表，但类似的事情已在《异人之下》中发生。

还有其他例子，如我昨晚刚看的《逆行人生》。

上线流媒体后，它遭到了大量舆论攻击，指责其不尊重外卖员。

然而舆论的隐藏作用却不小心，刻意将外卖员苦情化，试图将他们与农民工或进城务工人员在情绪上产生关联，从而制造隔离。

然而，事实并非如此。

外卖员的收入其实或许比你高，技术也比你精湛。

这种隔离和苦情化的做法，其实是某些舆论导向的结果，令人费解。

明明大家都是劳动者，只是分工不同，为何就有人高人一等，有人低人一等？

因此，《逆行人生》也受到了这样的舆论引导。

我不禁思考，今年的影视作品质量到底是大幅提升还是大幅下降？

这背后是否有人感到害怕？

1. 网络影评“灵异”事件今天是2024年10月10日，在上班的路上，我利用十几分钟时间，简单聊聊最近看过的《749局》。

其实，我想看这部电影，是因为被某个粉红色APP上的大量奇特恶评不堪其扰，而且多次点击不喜欢之后依旧给我推荐。

这些评论之前也曾多次出现，例如《我本是高山》上映时，有人认为伟大的人物就应该神奇化，不应像正常人一样被公众认识，甚至不应拥有七情六欲。

另一件事发生在《蜘蛛侠：纵横宇宙》流媒体上映时，我对其配色和制作提出了一些看法，认为稍显混乱。

结果，评论区里不断有人要求我下架视频，甚至进行攻击。

当然，也有态度友好的人引导我下架。

那时我就隐约意识到，有人在塑造整个舆论走向，且带着一种优越感。

这种力量的来源我不清楚，但我总感觉它存在。

直到后来在做《红楼梦之金玉良缘》的视频时，我遭遇了一轮系统性的攻击。

这种攻击虽无伤大雅，只是评论层面的，但《红楼梦之金玉良缘》的视频中，我并未像批评《蜘蛛侠：纵横宇宙》那样指出其问题。

我只是说它进行了年轻化和世俗化的改编，这挺好，却遭到了巨大的攻击。

且攻击流量数据异常，似乎有人用AI对我的视频内容进行了总结提炼，找出反驳点。

我感觉像是有一个AI在不停地攻击我。

这让我明显感觉到，有人在阻止年轻人看到一些新的东西。

这让我很困惑，为什么大家不想让年轻人看到这些东西？

说来也奇怪，从我所从事的行业和经历来看，任何一个APP、平台或商业模式，都优先照顾年轻人。

因为年轻人是未来的栋梁，他们身上具有的反叛精神和意识，可能在未获得足够信息的情况下产生。

这种反叛是推动文明进步的重要方式。

因此，给年轻人提供与当下环境紧密相关、有用的内容至关重要。

此外，年轻人在成长过程中，他们的观念、想法和发力方向都是很多APP和软件想要关注的群体。

2. 传媒的老气横秋然而，另一个现象出现了。

如果年轻人真的很重要，为什么现在的评论环境中很少有年轻人发声？

整体给人一种老气横秋的感觉。

我记得在看完《战狼2》时，整个体系都在无脑吹捧它。

我认为这种主旋律痕迹过于粗暴简单、刻意，却仍有那么多人喜欢。

评论这些人的人是多么老气横秋啊！

现在再看《749局》时，我再次确认，评论这些东西的人同样老气横秋。

有些人已经发现，在巴黎奥运会期间，这些搞传媒的人没有干正事，每天盯着明星的花边新闻，还把乒乓球圈搞成了饭圈现象。

你们这些人有没有站到自己的立场上，想给自己的运动员争取一些应该有的机会？

去了解一些涉及文明发展、世界进程中的大是大非？

因此，《749局》也遇到了同样的问题，我想对这些搞传播的人说。

你们的立场在哪里？

你们觉得这样的片子不适合年轻人是什么意思？

你觉得《怪奇物语第一季》就适合年轻人吗？

如果把《749局》里的角色全部换成西方人或印度人，然后在中国上映就可以了吗？

也就是说，制作这种面向年轻人的奇幻故事的权利就应该放在其他国家吗？

你们这些传媒人到底在想什么？

接受不了我们能生产这些东西吗？

我认为主旋律电影经历了许多发展。

从《战狼2》这种简单粗暴的（我不知道是被捧杀还是真的有很多人捧它）到《湄公河行动》和《红海行动》的成熟，再到文艺片如《回西藏》以年轻、平易近人的方式讲述孔繁森的故事，主旋律电影在各种类型中都有很好的发展。

但是没有激起太大的水花，因为那些自媒体和立场不正的人也不敢搞这些。

我很想反问，你敢去搞万玛才旦的《气球》吗？

你敢去搞《雪豹》吗？

这两天中央电视台正在播映的《日光之城》，你敢去搞吗？

你不敢，你只能搞《我本是高山》的电影版、搞《红楼梦之金玉良缘》，还要搞一下奈飞版的《三体第一季》。

这些人没有大局观，不知道自己的行为会导致什么结果。

也不知道电影行业的发展脉络和序列，更不知道我们国家现在为什么在文化方面进行大的发展。

他们没有体会到这些，就莫名其妙地把自己的立场站歪了。

所以说这个事情就是非蠢即坏。

蠢的话就是你跟风了，坏的话是你知道你没有在跟风，那你为什么要引导这种趋势？

3. 网络用语的转变就我个人的观感而言，《749局》并非顶级之作。

这里的顶级是指在商业和艺术方面都有双重造诣。

比如《可可西里》中的一些镜头，我确实感受到了陆川的传承和关键时刻的塑造，以及反思。

但《749局》在故事体系上还不够切中年轻人群体。

比起这两个例子，我还想举另外两个例子。

一个是《解密》，这是一个负面例子；另一个是《异人之下》，这是一个正面例子。

国庆期间我带着两个小外甥看《异人之下》，一个是三年级，一个是初三。

他们看《异人之下》时兴奋得跳了起来。

看到一半下楼吃酒席时，他们还在模仿《异人之下》里的仙侠功夫元素比划动作，还跟我探讨这些功夫在现实中是否存在。

这些内容传达得很好。

因为年轻人的世界里没有那么多的对与错、是与非，只要让他们看得开心、爽快就可以。

《异人之下》里的鲜艳颜色、夸张台词、独特氛围，年轻人一看就没有排斥感，因为它用的是年轻人的说话方式。

因此，我觉得这是一个很好的例子。

反面例子就是《解密》。

你看《解密》所谓的面向年轻人的导演，什么《唐人街探案》之类的，很多年轻人喜欢。

但你看它在做《解密》时，又陷入了自恋和老气横秋的状态。

年轻人能感觉到自己的苦难，你就大大方方地说出来，说环境给你带来了苦难和压力。

你看《异人之下》就说得很清楚，为什么要继承家族里的这些东西，而且我还不能用我学会的这些东西去打架，继承这些苦哈哈的东西，我不就是为了自己爽吗？

这就是年轻人自己的心理状态。

而在《解密》中，它就不敢这么说，很犹豫，也不知道自己的片子是给年轻人看还是给老气横秋的人看。

所以《解密》就呈现了一种非常拧巴的状态。

至于《749局》，我觉得这个片子更像是《解密》和《异人之下》的结合体。

它很多台词还是主旋律电影里的那些。

在很多人，尤其是年轻人看来，会有些反感。

比如“这样他来到我们这里就可以为人民服务了”，还有“同志们，我们要牺牲”之类的。

看多了那些立场不正的评论后，再看这些台词，会感觉像被电击了一样反感。

但对于一些不反感这些说法的人，比如我父亲就会这样讲话，甚至我现在跟朋友讲话时，偶尔也会冒出一两句这样老气的话。

我都很惊讶，我才34岁，怎么就上年纪了呢？

但你会发现，这些说法和这些老气的东西是很有用的。

你或许会注意到一些网络用语，如“你进去踩好几次缝纫机了”，“我们这些人都是前面有个坑等着被收割的”。

这些网络用语的发明者实际上是想讽刺当前的环境。

例如“正能量”这个词，其起源并非那么光彩，起初是由一个负面人物用来欺骗他的手下，说你身上有“负能量”，我要给你注入“正能量”。

然而，当这些故意发明的负面词汇在我们的语境中流行后，经过一系列转变，尤其是官方参与推动后，它们逐渐从负面转为正面。

在这一过程中，需要把握好度和量，一旦过度，就容易引起人们的反感。

我觉得，与其如此，不如将发言的语境调整得更为年轻化。

4. 写实竟让保守者“胆寒”但我也能理解《749局》的做法，毕竟它整体是以写实风格为主，减少了夸张元素，包括调色和怪物设计都追求写实。

这写实风格与年轻人所追求的夸张、情绪表达直接的内容会有所冲突。

但值得庆幸的是，陆川导演将男主角设定为群体的敌人，这一点《解密》就没敢这么做，《解密》的主角形象一直在群体敌人和群体英雄之间摇摆不定。

而在《749局》中，男主角从头到尾都是一个反叛者，承受巨大压力，试图逃避。

许多人可能经历过类似的苦难，男主角的形象让人产生共鸣。

实际上，《749局》这部影片对那些反感主旋律传媒内容的人来说是有抚慰作用的。

比如，如果你在生活中受到了委屈，居家隔离三年承受了许多负能量，那么观看《749局》时，你会感到一种被认可的感觉。

你可以跟随男主角一路前行，仿佛要报复整个大环境。

当然，结局还是要回归到新主旋律的框架中，还是要与环境和解，不能一直对抗。

虽然和解的过程在结尾时略显突兀，但相比《解密》那种一直摇摆不定的状态要好很多。

因此，在我看来，《749局》介于写实与年轻人的夸张之间，这样的设定反而让那些老气横秋、观念保守的人看完后感到冒犯，不敢让这部电影在年轻人中形成好印象。

5. 没文化却相信直觉在我看来，从《战狼2》到现在的主旋律电影，各类型片都在放下原本高傲的身段。

这可能是电影《749局》中那句台词映射的，新来的领导更加自信，虽然文化积淀不深，但相信自己的直觉。

可能真的换了一批领导和审查者，他们有了新的想法。

这无疑是进步的，是一件好事。

这次用到了李晨和郑恺（他们都是《奔跑吧兄弟第一季》的演员），这些人在年轻人群体中有着很高的传播率。

如果能把邓超也请来，那当然就更好了，不过这可能涉及到资金问题。

另外，主角来自三个年轻人的偶像群体，这个设定非常明显地表达了电影的倾向和目标——做年轻人喜欢的事情，态度非常诚恳。

有些人批评他们的演技，但我觉得可能是大家看得还不够多。

对于这种类型的故事，如果还过分强调演技，反而会觉得有点奇怪。

比如说，如果你想做《解密》这样的历史作品，试图通过主角的演技来获得认可，那还情有可原。

但商业大片中的角色并不需要突出多种层次或隐喻，尤其是面向年轻观众时，情绪要直接给出。

在不违反整个剧作基调的情况下，尽可能直接、简单明了会更好。

我不认为这种演绎方法有问题。

比如你看男主角，在张艺谋的《长城》中最后几秒的露面，演技就显得很青涩。

但经过学习和历练后，他现在的表演已经好多了。

当然，这部电影并不像另一个关于校园霸凌的片子《少年的你》那样有太多的崩溃、层次和内容。

但他至少完成了任务，我觉得功大于过。

整体来看，我觉得这部电影还是不错的。

最后想说一点，关于这部电影是否借鉴或抄袭了其他作品，我觉得真的不必过于上纲上线。

说白了，这就是一部年轻人的怪兽片、科幻片或超级英雄片。

我们自己的人、自己的团队下场做这件事，确实有点晚了。

在这部电影中，你可以看到很多其他作品的影子。

比如《超人》Superman，就是一个外星孩子被一对母女养大。

当《扎克·施奈德版正义联盟》把超人黑化后，观众的接受程度非常低，感到痛苦和难受。

所以，我觉得外国的创作者比我们更加小心翼翼，他们考虑粉丝群体、资本群体以及立场问题。

但我们在呈现一个身上有着异于常人的角色被群体接纳时，却将其描绘成苦难。

为了保护这个孩子，他叔叔的腿被压伤，这些苦难被当作故事的一部分。

而且这个孩子从头到尾都是黑化的。

相比之下，超人稍微黑化一下，大家都接受不了，但这部电影却敢于承载这种黑化状态。

当然还有很多电影，比如《X战警》就不用提了，更是小心翼翼。

《X战警》从老派的金刚狼到后面的年轻人重新演绎的新X战警，包括《X战警：第一战》又开启了新系列。

你会发现《X战警》变得婆婆妈妈，就像文艺片一样。

它试图探讨少数群体和大众群体的关系，是陷害大众还是保护大众、寻求和谐，这些话题都更加小心翼翼。

如果你像《749局》那样直接表达“我就讨厌你们”，就做不到《X战警》那种程度。

当然还有《怪奇物语第一季》，更是用一堆少数群体元素来吸引年轻人。

但这个系列刚开始想展现美国购物中心（shopping mall）这一对世界有重大贡献的发明，在购物中心里展开大怪物的前前后后的故事。

然而，《怪奇物语》发展到最后，却涉及到了少数群体中的小男孩，刚开始没那么明确，到了青春期又强调他与另一个男孩之间的故事。

在《怪奇物语第四季》中，更是把冷战时期的苏联搬出来，将怪物的来源归咎于苏联的科学实验。

这让我觉得，《怪奇物语》这种美式主旋律的做法有些过分，吃相难看。

6. 年轻人需要时间我觉得《749局》对年轻人的讲述方式和故事内容肯定会冒犯到一些人。

这可能与导演的年龄有关，但他的态度是很诚恳的。

整个角色的设定、造型设计都维持了写实风格，导演想利用电影这一煽动的艺术构建一个可以以假乱真的事实环境，让大家像新编了一段历史一样去体验这个故事。

但我觉得这种做法还是受到了西方电影和电视剧的影响。

有时候就应该洒脱一点，像《异人之下》那样夸张一点，也没任何问题。

我觉得观众能看懂也能理解这些内容，只是需要一点时间。

因为很多年轻人、小孩子小时候喜欢的东西，他们可能并不明白其中的意义。

但在成长中的某个阶段和年龄时，他们会意识到小时候喜欢过的一些东西有这样或那样的意义。

就比如说以前看《西游记》只是看个热闹，但长大后就可以从中看到一些处世哲学和团队构建的道理。

如果你再深入一点，现在发售的《黑神话：悟空》，你可以从中看到一些文明层面的大文化背景的经典内容，这些内容已经传承了几千年。

当然，最后说说《749局》，它的票房证明了它的实力。

尽管有很多负面评价，但票房摆在那里。

观众出来后口口相传，是否推荐朋友去看，这就是主流传播层面虽然有一些诋毁之后，它还能在底下形成星星之火可以燎原的传播力。

所以我觉得，在国内口碑极差的情况下，这玩意儿其实跟《红楼梦之金玉良缘》和《黑神话：悟空》一样。

如果放在国外，会有很多人觉得新奇，放在国内反而都在喷。

怎么说呢？

我们正在经历一些变化，文化层面的，而且年轻人自己心里知道哪些是好的东西。

好，以上就是我对电影《749局》的日记。

声明，以下所有内容仅针对影片本身，不攻击任何明星。

因为在我看来所有人演的都很差，都很“端着”。

这和导演的无能是密不可分的。

虽然本片并不是舆论和我朋友圈渲染的那种有风格的绝世大烂片，最多算是“普通烂片”，但是那句“我突突死你”还是在我脑海中挥之不去。

————我将749局这类影片定义为“秘密科幻”，组成元素往往有某个不可言说的历史遗留背景，不为人知的超自然生物，家国和个人两难的困境，从小天赋异禀背负着使命的主角等等。

将这些基本元素都凑齐的749局，试图用带有奇情色彩的故事和试听特效，以类型片模式包装主旋律。

坦白来讲这种尝试的趋向是好的，但请导演不要再尝试了。

片子里很膈应我的是男性意淫。

不用说张钧甯饰演的婶儿是多么刻板的男凝角色，坐腿上捧着脸拥抱那段是什么东西我请问。

除此之外还有永远作为强大男性主角陪伴着的女性——夏婳，一直作为男主“回忆里的白月光”，最后好不容易有一个开车带男主逃生杀怪鸟的“高光”，转头就被困车里等着男主救援，最最后还被用来“威胁男主”——你就要永远失去她啦她也是有超能力的，可是没人在乎。

此外最后搭上性命也要生娃的马山妈妈也非常让人不适，为什么还在用如此低级的手法塑造英雄母亲？

正如前文的定性，这是一个“主旋律”类型片，那么片中所有对女性角色的意淫刻画，都是严重伤害主旋律的私货，不能被原谅。

更不用说铺垫不足的世界观，角色个人前史等等，这让很多处所谓的情感爆发毫无感染力。

比如片中用了大段慢镜头和时长表现观看的暴力狂欢——马山被诱导变异，在众人哄笑中倒下的一刻，正是应该引发观众共情令人沉痛的。

但诙谐的翅膀让我脑子里只有“折翼的天使”几个字。

与此类似的桥段还有很多，缺乏足够的情感铺垫，BGM哄响不知道在燃什么热血，煽什么情。

如父如子的那段天台雨戏也是毫无动人感，很可惜。

此外，对很多大片的很明显的模仿属实是拙劣，而且我完全不懂怎么好意思吹怪物设计？

创作者对怪物和科幻的想象力匮乏到大决战半天就杀杀鸟，让长虫顾涌顾涌。

——还被大家调侃是动物大迁徙。

如果说片中有一些值得肯定的地方，便是将“秘密科幻”中令人愤怒的集体对个体的倾轧呈现了出来。

xxx这个角色像一个没脑子的超雄，就算他最后驾驶直升机像战狼一样升起，也找补不回来。

“我是去看着老乔 他比怪物危险”总而言之 在这个欣赏变异和拥抱毁灭的时代 “遏制”和“消灭”以维稳，变得不再有银幕吸引力。

特别是在科幻题材中。

兄弟们，受不了了，这篇不写开头直接喷。

太难看太难看了！

大国庆节，我吃完中午饭第一部电影，整整34块人民币，就给你了？！

啊？

陆川！

不是，咱不是耗时8年时间，投资3.5亿，刚开机时还对外宣称“这是我人生中第一次拿到与自己才华匹配的投资做出来的电影”吗？

上映前还大玩拉踩。

人家沈腾、马丽的新片票房爆了，你急眼了，上来就骂人家是“低质强碱片”，还给人扣了个“文化悲哀”的帽子。

你瞅瞅你骂的多恨。

上映后观众还没怎么着，先给自己感动哭了。

说这8年不容易，电影不容易，演员不容易，自己也不容易。

咋的？

观众就容易呗？

我就容易呗？

我有这34块吃顿黄焖鸡不香吗？

其实我早在8年前就做好了心理准备。

早在2016年3月份，陆川和《鬼吹灯》作者张牧野打官司时，就对外宣称要拍《九层妖塔2》。

但后来不知道是不是版权没了，还是觉得《九层妖塔》这个IP太烂了，于是改名为《749局：异族崛起》。

所以，当其他人还认为《749局》是一部讲述民俗恐怖类的故事片时，我早就知道这是一部脱胎于《九层妖塔》的电影了，也没有多高的心理预期。

可我千算万算没想到。

已经经历过《九层妖塔》的失败，手里还攥着3.5亿巨资，制作周期更是长达8年时间，让无数王俊凯粉丝翘首以盼....结果没等来《九层妖塔2》也就罢了，你竟然拍了一部《上海堡垒2》！

烂到家啦！

首先客观来讲，我必须承认特效还行。

片方吹特效团队来自中、美、英、奥四国，曾经只做过《盗梦空间》《奥本海默》《沙丘》等电影，但我估计也没人信，毕竟带着好莱坞电影吹牛是国产电影的常用手段。

可平心而论，本片的特效还不错。

铁球训练那场戏有金属质感，王俊凯做噩梦那场也有浓烈的中式恐怖压迫，三长老出现后的动作与质感也很棒，算是国产电影里的头部水准。

以上就是本片的全部优点了。

接下来说缺点。

剧本烂到了根本没有故事，看完后都不知道发生了什么。

说王俊凯是某矿洞的遇难者儿子，父亲生前接触了外星物质导致身体畸变，而王俊凯也天生异相，背后有一对儿奥尔良烤翅。

接着，749局的局长郑恺就发话把王俊凯请来，因为他们发现矿洞又开始作妖，并出现了一个外星生命体。

然后经过一系列土味跑酷，749局把王俊凯抓了回来。

他们先是对王俊凯进行铁球训练，王俊凯瞬间变成QQ秀，橙色炫彩翅膀一出谁与争锋，消耗光了整个749局的电费余额。

接着，局长让王俊凯与“白色毒液”对话，突然出现三长老噼里啪啦一顿谜语后，局长得出结论——不行，我得把王俊凯请走，让他进行变异。

然后任敏就带着王俊凯回家了，把他药换了，王俊凯变异了，奥尔良烤翅成了大翅膀了，飞走了，跟养父母也闹掰了。

然后你猜怎么着。

矿洞那的情况止不住了，怪物开始席卷全城，而局长面色凝重说出一句话：“让他（王俊凯）走吧。

”不是，那你当初把他请来到底干啥啊？

王俊凯来了这一趟到底有啥意义啊！

他干了啥，你又干了啥啊？

这故事发展就纯靠硬推啊。

自始至终，矿洞怪物就没有任何阻力，连个拦着怪物的扫地大爷都没有，就这么任凭它发展。

而局长那边就是一口咬定王俊凯能治理怪物。

可耗费了1个多小时电影时长，王俊凯在749局啥也没干，除了把训练场砸坏之外，就是成功变异出了翅膀，完事儿自己飞走玩儿去了。

接着局长那叫一个大义凛然，鼓舞同事们坚守岗位，与怪物决战到底。

不是，你折腾了一个多小时最后的结果就是让所有同事陪你送死啊？

这一个多小时请问你们到底在忙什么啊！

就连王俊凯的角色本身在结局都要连问好几句：“为什么只我有能救749？

为什么？

”孩子，我也想知道为什么，回头咱找个机会问问陆川。

说实话前半段我看的还算认真。

毕竟特效不错（当然后半段全都是五毛特效），749局的场景布置也有质感，看得出是花了钱的，我总以为局长背后在下什么大棋，亦或是王俊凯身上有什么剧情隐线。

而且还有李梦、余皑磊、金世佳这些演员出现，我自然会认为他们在后面也有作用。

毕竟谁没事花这么多钱请明星来露个脸啊。

但事实的情况是，他们还真露了个脸就走了，没有半点毛用！

在后半段直接全体消失，没了！

余皑磊进场的范儿那叫一个正，我还以为是啥军官在后面大战有大作用，结果没了。

金世佳操控铁球时那叫一个⑥，我还以为他能在后面有什么技术突破，结果没了。

最要命的是苗苗。

电影不止一次说她也有特异功能，能隔空取物。

结果到了正式搏斗阶段，姐姐就是个纯24K挂件，全程尖叫等待解救。

不是，编剧你是不是写着写着就把角色设定给忘了啊？

演员突然集体下线，预告片中的恐龙、狼人、蝙蝠怪也都根本不存在。

全片最大的怪物就只是一坨蚯蚓和一群乱叫的衰鸟！

再有第三幕大决战，好家伙，蚯蚓怪出来了，又放出一堆小鸟屠戮全城，大家都走了留下空城，749局披甲上阵与怪物决战。

末日、怪物、作战服，再加上王俊凯的厚刘海……这场景我咋在哪见过?这不就是《上海堡垒》吗！

原来陆川拖了这么多年，是等观众忘记“向我开炮”啊。

到结局陆川又开始了。

也不知道是为了凑时长，还是陆川觉得自己艺术成就老高了，王俊凯被怪物吸入又吐出来，做梦又醒过来。

比吃了云南菌菇还魔幻，主打一个“你不知道我演啥”就是高级。

接着镜头闪过苗苗七窍流血的脸，痛苦生产的母亲，五彩斑斓的毒菌感染画面....邪典，十分邪典。

但艺术嘛，我懂，就是越怪越艺术。

陆川还不忘向伟大的电影之神致敬。

《超体》的超感觉醒，《湮灭》的神灵降世，最后连《超人：钢铁之躯》都来了，王俊凯在山川河流中飞行....我愣住了，真的体会到了被震惊到失语。

观看过程中，我不止一次整理自己眼前看到的信息，不止一次质问自己到底在看什么。

最后脑海中只留下三个英文字母——S H I

想起123分钟前我还带着期待走进电影院，我并不奢望能看到什么惊世骇俗的大片，最起码也能是《九层妖塔》的完整故事，幻想着王俊凯在749局的成长与勇敢，和郑恺、苗苗一起并肩作战。

可结果，却换来了《超人：钢铁之躯》。

随着字幕出现后，我狂奔出了电影院，像是经历了一场高烧，还被夺走了123分钟和34块钱。

我认为比起嘲讽沈腾，陆川现在最应该做的是感谢王俊凯。

毕竟8年时间王俊凯也没有翻车，到电影上映后还能发动粉丝冲票房，这才是你最应该感谢的人啊。

看着评论区里五星和一星齐飞的景象，我不禁开始同情王俊凯的粉丝。

明明很努力，却总是被行业神棍哄骗。

先是《断桥》又是《749局》，而再难吃粉丝也要闭着眼咽下去，并打出五星好评，哥哥演技炸裂。

电影院里自从王俊凯入画开始闪光灯就没停过，接着就是零食、奶茶传来的阵阵声响，与手机屏幕偶尔闪过的光亮。

随着正片开始，粉丝都被陆川神乎其神的叙事功底折腾的天旋地转，沉寂许久后，终于在结局听到了这群孩子们的讨论起了电影——看，秃鹫！

看，长颈鹿！

那是王俊凯在草原上飞。

唉。

陆川啊，如果这部电影能赚到钱的话，返给粉丝一些吧。

——全文完。